GarageBand:你的行動音樂工作室

GarageBand:你的行動音樂工作室

GarageBand 是 Apple 公司為 macOS、iPadOS 和 iOS 裝置開發的一款功能強大且易於使用的軟體應用程式,它讓使用者能夠輕鬆地創作音樂或錄製播客。GarageBand 可以被視為 Apple 專業級 DAW 軟體 Logic Pro 的更輕量級、更面向業餘愛好者和音樂初學者的版本。GarageBand 最初於 2004 年在 macOS 平台上發布,並於 2011 年隨著 iOS 5 的推出而首次登陸 iPhone 和 iPad,真正實現了隨時隨地進行音樂創作的可能性。

目錄


歷史 (History)

GarageBand 的開發由 Apple 在 Gerhard Lengeling 博士 的指導下進行。Lengeling 博士曾任職於德國的 Emagic 公司,該公司正是專業 DAW 軟體 Logic Audio(後來更名為 Logic Pro)的開發商。蘋果公司於 2002 年 7 月收購了 Emagic,這也為 GarageBand 的誕生奠定了技術基礎。

GarageBand 1 (2004)

這款應用程式於 2004 年 1 月 6 日,在舊金山舉行的 Macworld Conference & Expo 主題演講中由 史蒂夫·賈伯斯 (Steve Jobs) 正式宣布。它作為 iLife '04 套件的一部分首次亮相,為 Mac 用戶提供了一個簡單直觀的音樂創作平台。

GarageBand 2 (2005)

蘋果公司於 2005 年 1 月 11 日在 2005 年 Macworld 大會和博覽會上發布了 GarageBand 2。這個版本的主要更新包括:

  • 最多可同時錄製八個音軌 (Up to eight simultaneous audio tracks).
  • 支援時間和音調的量化 (Quantization of timing and pitch for recordings).
  • 新增音軌聲像 (Track panning) 和主音高 (Master pitch) 的自動化控制 (Automation).
  • 新增音訊和 MIDI 的轉調 (Transposition of audio and MIDI).
  • 支援匯入 MIDI 檔案 (Import of MIDI files).
  • 它是 iLife '05 套件的一部分。

GarageBand 3 (2006)

GarageBand 3 在 2006 年的 Macworld Conference & Expo 上發布,其主要亮點是新增了「播客工作室 (Podcast Studio)」,提供了超過 200 種音效和廣告歌曲素材,並且可以與 iChat 整合進行遠端訪談錄製,方便使用者製作播客節目。這個版本是 iLife '06 的一部分。

GarageBand 4 (GarageBand '08)

GarageBand 4,通常也稱為 GarageBand '08,是 iLife '08 套件的一部分。這個版本引入了以下新功能:

  • 歌曲分段錄製 (Song Sections): 允許使用者單獨錄製歌曲的不同部分,例如前奏、主歌、副歌、橋段等。
  • 自動化控制增強 (Automation Enhancements): 支援節奏和樂器參數的自動化控制。
  • iPhone 鈴聲製作 (iPhone Ringtone Creation): 可以直接創建和匯出 iPhone 鈴聲。
  • Magic GarageBand: 一個簡化的創作模式,包含虛擬樂器的即興演奏和電子樂器的完整 3D 視圖,更適合初學者快速上手。

GarageBand 5 (iLife '09)

GarageBand 5 作為 iLife '09 套件的一部分發布。其主要更新包括:

  • 音樂指導 (Music Lessons): 提供內建的音樂教學,並允許用戶購買當代藝術家的教學影片。
  • 電吉他功能增強 (Enhanced Features for Electric Guitarists): 包含專用的 3D 電吉他音軌,內建虛擬效果器踏板,以及帶有彈簧混響和顫音效果的虛擬放大器。
  • 使用者介面重新設計 (Redesigned User Interface)。
  • 專案範本 (Project Templates)。

GarageBand 6 (GarageBand '11)

GarageBand 6,也稱為 GarageBand '11,是 Apple 於 2010 年 10 月 20 日發布的 iLife '11 套件的一部分。這個版本的新增功能包括:

  • 節奏匹配 (Groove Matching): 能夠即時匹配一個音軌與另一個音軌的節奏。
  • 更多吉他放大器和效果器踏板 (Additional Guitar Amps and Effects Pedals)。
  • 新增 22 個吉他和鋼琴課程 (22 New Guitar and Piano Lessons)。
  • 「我演奏得怎麼樣?(How Did I Play?)」: 一個用於衡量課程中鋼琴或吉他演奏的準確性和進度的工具。

GarageBand 10 (2013)

2013 年 10 月,Apple 隨著 OS X 10.9 Mavericks 作業系統的發布,推出了 GarageBand 10。這個版本進行了大幅度的介面更新和功能調整,並開始以獨立應用程式的形式提供。

GarageBand 10.0.2 (2014)

蘋果於 2014 年 3 月 20 日更新了 Mac 版 GarageBand 10,版本 10.0.2 增加了以下功能:

  • 匯出 MP3 格式 (Export of MP3 format tracks).
  • 新的鼓手 (Drummer) 模組: 引入了智慧化的虛擬鼓手,可以根據音樂風格自動生成鼓點。
  • 移除對播客的支援 (Removal of Podcast support): 使用 GarageBand 6 建立的播客檔案的使用者可以繼續使用舊版本進行編輯。

GarageBand 10.0.3 (2014)

蘋果於 2014 年 10 月 16 日將 GarageBand 更新至 10.0.3 版,此版本主要為錯誤修復和性能改進。

GarageBand 10.2 (2017)

蘋果於 2017 年 6 月 5 日發布了 GarageBand 10.2,這個版本帶來了更多的聲音素材和功能增強。

功能 (Features)

GarageBand 以其直觀易用的介面和豐富的功能,成為許多音樂愛好者和播客創作者的首選工具。

錄音 (Recording)

GarageBand 是一個功能完善的數位音訊工作站 (DAW) 和音樂音序器,使用者可以輕鬆地錄製和播放多條音軌。它支援連接麥克風錄製人聲或樂器,並能錄製電腦內部的音訊。GarageBand 內建了符合 AU (Audio Units) 標準的音訊效果器,讓使用者能夠使用各種效果來增強音軌的聲音,包括混響 (Reverb)、迴聲 (Echo)、延遲 (Delay)、失真 (Distortion)、壓縮 (Compression)、等化 (EQ) 等等。GarageBand 提供了以 16 位元 (bit) 和 24 位元 (bit) 音訊解析度進行錄製的功能,這足以滿足大多數音樂製作的需求。需要注意的是,GarageBand 的取樣率 (Sample Rate) 固定為 44.1 kHz,這是音樂製作中常見的標準取樣率,能夠提供高品質的音訊保真度。內建的調音系統 (Tuning System) 可以幫助使用者進行音準校正,並且在將其設定到最大程度時,可以產生類似於流行音樂中常見的「自動調音 (Auto-Tune)」效果。GarageBand 提供了大量的預設效果 (Preset Effects) 供使用者選擇,同時也允許使用者根據自己的喜好創建和調整自訂效果 (Custom Effects)。

虛擬軟體樂器 (Virtual Software Instruments)

GarageBand 內建了豐富且音色逼真的取樣樂器 (Sampled Instruments) 和軟體建模合成器 (Software Modeled Synthesizers)。這些虛擬樂器可以透過軟體介面進行演奏和控制,也可以透過連接到電腦的 USB MIDI 鍵盤 (USB MIDI Keyboard) 進行現場演奏,將 MIDI 輸入轉換為樂器的聲音。此外,GarageBand 還提供了螢幕虛擬鍵盤 (On-Screen Virtual Keyboard),方便使用者在沒有外接 MIDI 鍵盤的情況下進行演奏。一個特別的功能是「音樂打字 (Musical Typing)」,使用者可以直接使用標準的 QWERTY 鍵盤上的按鍵來觸發不同的音符,這對於快速輸入音符和進行音樂實驗非常方便。

GarageBand 的合成器主要分為兩大類:虛擬類比 (Virtual Analog) 和 數位 (Digital)。每種合成器都提供了各種可調節的參數,包括豐富度 (Richness)、滑音 (Glide)、截止頻率 (Cutoff)、標準的 ADSR 包絡 (Attack, Decay, Sustain, Release) 控制等等。這些參數的調整允許使用者創造出極其多樣化的聲音。雖然原文提到了五個合成器的縮圖,但 GarageBand 實際提供的合成器種類和音色庫非常豐富,涵蓋了各種經典和現代的聲音。例如,使用者可以找到類似於經典類比合成器如 ARP 2600 和 Minimoog 的音色,以及數位合成器如 Waldorf Wave、Nord Lead 系列和 Yamaha DX7 的風格音色,甚至更多現代風格的合成器。

吉他特色 (Guitar Features)

除了標準的音軌外,GarageBand 還為特定的吉他音軌 (Guitar Tracks) 提供了專門的功能。使用者可以選擇各種類比擴大機模擬器 (Analog Amplifier Simulators)、效果器踏板模擬器 (Effects Pedal Simulators) 和效果處理器 (Effects Processors)。這些模擬器模仿了包括 Marshall Amplification、Orange Music Electronic Company 和 Fender Musical Instruments Corporation 等知名公司生產的經典硬體設備的聲音特性。在每個虛擬擴大機上,使用者最多可以疊加五種類比效果器,並且可以調節各種參數,包括音調 (Tone)、混響 (Reverb) 和音量 (Volume)。吉他可以透過電腦的內建音訊輸入(需要能夠產生標準立體聲訊號的硬體,例如帶有 3.5 毫米輸出的音訊介面)或直接透過 USB 連接埠 (USB Port) 連接到 Mac 或 iPad。這使得吉他手可以直接在 GarageBand 中錄製和處理他們的演奏,無需額外的硬體設備。

MIDI 編輯 (MIDI Editing)

GarageBand 提供了直觀且功能強大的 MIDI 編輯 (MIDI Editing) 功能,使用者可以輕鬆地匯入 MIDI 檔案 (MIDI Files),並以熟悉的鋼琴捲簾 (Piano Roll) 或傳統樂譜 (Score) 兩種風格進行編輯和播放。透過遵循通用的 MIDI 標準 (MIDI Standard),使用者可以精細地調整錄製或輸入的音符的各種屬性,包括音高 (Pitch)、力度 (Velocity) 和持續時間 (Duration)。

  • 音高 (Pitch): 音高可以設定為半音的 1/128,這提供了非常精細的音高調整能力。其範圍通常以 MIDI 數值表示為 0-127,涵蓋了音樂中常見的音高範圍(有時為了更直觀地理解,也會描述為 1-128)。
  • 力度 (Velocity): 力度代表音符演奏的強度或速度,直接影響樂器的音量和音色。在 GarageBand 中,力度可以在 0-127 的範圍內進行設定和調整,使用者可以藉此控制音樂的動態表現。
  • 持續時間 (Duration): 音符的持續時間決定了音符發聲的長短。在鋼琴捲簾或樂譜視圖中,使用者可以直觀地拖曳音符的尾部來手動調整其持續時間。

音符的節奏 (Timing) 可以透過連接的 MIDI 樂器進行演奏輸入,也可以直接在鋼琴捲簾編輯器中逐個創建。為了幫助使用者精確對齊音符的節奏,GarageBand 還包含了節奏校正 (Rhythm Correction) 功能,通常也稱為量化 (Quantization)。使用者可以將音符自動對齊到任何選定的時間標記細分(例如八分音符、十六分音符等),從而修正演奏中的微小節奏偏差,使音樂聽起來更為整齊和精確。GarageBand 也提供了增強定時 (Enhance Timing) 的全域編輯功能,讓使用者可以對選定的 MIDI 資訊進行統一的量化處理。

雖然 GarageBand 為使用者提供了對 MIDI 檔案的全面控制,但相較於專業級的 DAW,它在某些方面仍然存在一些限制。例如,在早期的版本中,GarageBand 並沒有像 Logic Pro 等專業軟體那樣提供獨立於普通鋼琴捲簾的專用鼓音軌音序器 (Drum Track Sequencer),這使得編輯鼓點可能不如專業軟體方便。然而,隨著 GarageBand 的不斷更新和發展,許多這樣的不足之處已經得到了改進和完善。

需要注意的是,在 GarageBand 中編輯或創建的 MIDI 序列,在直接匯出到其他 DAW 或程式時可能會遇到一些限制。通常情況下,這些 MIDI 資訊需要先轉換為音訊 (Audio) 格式才能順利匯出。雖然可以從在 GarageBand 中建立的循環樂段 (Loops) 檔案中提取 MIDI 資訊,但這並非一個通用的 MIDI 匯出工具,可能需要使用者進行一些手動操作,甚至借助一些開源程式來完成。然而,近年來,Apple 在 GarageBand 的更新中可能已經改善了 MIDI 匯出的功能,建議查閱最新版本的 GarageBand 的功能說明以獲取最準確的資訊。

音樂課程 (Music Lessons)

在 GarageBand '09 及更高版本中,Apple 引入了一項實用的功能,即能夠從 GarageBand 內建的課程商店 (Lesson Store) 下載預先錄製的吉他和鋼琴音樂課程。課程商店提供了兩種主要類型的課程:

  • 基礎課程 (Basic Lessons): 這些課程涵蓋了吉他和鋼琴的基本演奏技巧和音樂理論,通常可以免費下載,是初學者入門的絕佳資源。GarageBand 在首次安裝時通常會包含吉他和鋼琴的第一個基礎課程。
  • 藝術家課程 (Artist Lessons): 這些課程由知名音樂人親自授課,他們會分享自己熱門歌曲的演奏技巧和創作心得。最初,這些課程需要使用者付費購買才能使用。

在這兩種類型的課程中,經驗豐富的音樂老師會以精心設計的教學形式進行講解,提供高品質的視訊和音訊指導。課程內容通常包括一個虛擬吉他 (Virtual Guitar) 或虛擬鋼琴 (Virtual Piano) 的介面,清晰地演示手指在琴弦或琴鍵上的位置,同時還會顯示相應的樂譜區域 (Notation Area),幫助學習者理解正確的樂譜。這些課程中使用的音樂範例通常以流行的歌曲為主,讓學習過程更具趣味性和實用性。

在早期的藝術家課程中,擔任音樂老師的是創作課程中所教授歌曲的實際音樂家/詞曲作者。根據您提供的資訊,截至 2009 年 11 月,參與的知名藝術家包括:

  • Sting (The Police) — "Roxanne", "Message in a Bottle", "Fragile"
  • Sarah McLachlan — "Angel"
  • Patrick Stump of Fall Out Boy — "I Don't Care", "Sugar, We're Goin' Down"
  • Norah Jones — "Thinking About You"
  • Colbie Caillat — "Bubbly"
  • Sara Bareilles — "Love Song"
  • John Fogerty (Creedence Clearwater Revival) — "Proud Mary", "Fortunate Son", "Centerfield"
  • Ryan Tedder (OneRepublic) — "Apologize"
  • Ben Folds — "Brick", "Zak and Sara"
  • John Legend — "Ordinary People"
  • Alex Lifeson (Rush) — "Tom Sawyer", "Limelight", "Working Man", "The Spirit of Radio".

您提到 2010 年之後沒有發布新的藝術家課程,這可能意味著 Apple 將重心轉向了其他功能開發。

值得注意的是,您提到在 GarageBand 10 中,聲音庫 (Sound Library) 中列出的許多聲音(也稱為音色 (Patches),Apple 在技術上將其稱為「音訊單元」)在未付費的情況下會呈現變暗且無法使用的狀態。這些額外的聲音通常與吉他和鋼琴的進階課程捆綁在一起。當使用者嘗試點擊並選擇這些灰色的音色時,會彈出一個促銷提示,要求使用者使用其 Apple ID 登錄並提供信用卡信息,然後才能得知捆綁包的價格。這表明 GarageBand 在某個階段引入了付費內容的模式,以擴展其音色庫和教學資源。

好消息是,根據您的資訊,在 2018 年 6 月發布的 GarageBand 10.3 更新中,原先需要付費購買的藝術家課程已經變為免費提供給所有使用者。 這使得更多學習者可以輕鬆地接觸到這些由頂尖音樂人提供的寶貴教學內容。

總體而言,GarageBand 的音樂課程功能為初學者和有一定基礎的音樂愛好者提供了一個互動性強、內容豐富的學習平台。透過結合視訊教學、虛擬樂器演示和樂譜顯示,GarageBand 讓學習音樂變得更加生動有趣。

附加音訊循環 (Additional Audio Loops)

GarageBand 最吸引人的特色之一就是內建了數量龐大的預製音訊循環 (Pre-made Audio Loops) 供使用者選擇。這些循環涵蓋了各種音樂風格和樂器,使用者可以輕鬆地將它們拖曳到專案中,快速搭建歌曲的架構和節奏。此外,GarageBand 還允許使用者匯入自訂的聲音循環 (Custom Sound Loops),例如自己錄製的音訊片段或其他來源的音訊檔案。使用者也可以透過 App Store 購買額外的循環包 (Loop Packs),進一步擴展其聲音資源。所有的音訊循環都提供了基本的編輯 (Editing) 和效果 (Effects) 選項,使用者可以調整循環的長度、音高、速度,並應用各種內建的效果器。

Jam Packs

Jam Packs 是 Apple 官方為 GarageBand 提供的擴充內容包。每個 Jam Pack 都包含特定類型和風格的音訊循環以及額外的軟體樂器,旨在滿足不同音樂創作的需求。以下是主要的 Jam Packs:

  • GarageBand Jam Pack:混音工具 (Remix Tools):包含大量適用於電子音樂、嘻哈等風格的循環和合成器音色。
  • GarageBand Jam Pack:節奏部分 (Rhythm Section):提供了豐富的鼓、貝斯和吉他循環,適用於各種流行和搖滾樂風格。
  • GarageBand Jam Pack:交響樂團 (Symphony Orchestra):收錄了各種管弦樂器的真實錄音循環和軟體樂器,方便使用者創作古典音樂或電影配樂。
  • GarageBand Jam Pack:世界音樂 (World Music):包含了來自世界各地不同文化的傳統樂器和節奏循環。
  • GarageBand Jam Pack:聲音 (Voices):提供了各種人聲循環和合唱音效。

此外,還有一款最初僅稱為 GarageBand Jam Pack,後來為了區分而稱為 GarageBand Jam Pack 1 的擴充包,但 Apple 已於 2006 年 1 月停止銷售。值得一提的是,GarageBand Jam Pack:World Music 在發布後也經歷了包裝的重新設計。

需要注意的是,隨著 GarageBand 後續版本的更新,特別是 GarageBand 10 之後,Apple 逐漸將這些 Jam Packs 的內容整合到了 GarageBand 的內建聲音庫中。使用者現在可以在 GarageBand 的聲音庫中找到更豐富、更全面的音訊循環和樂器,而不再需要單獨購買 Jam Packs。 您可以在 GarageBand 的聲音庫中瀏覽不同風格和類型的循環,並下載所需的內容。

MainStage 2

Apple 的 MainStage 2 是一款專為現場演出設計的應用程式,它也包含了 40 種內建樂器,包括合成器、復古鍵盤和鼓機等,這些樂器可以在 GarageBand 中作為額外的音源使用。MainStage 本身還具有專為現場表演優化的介面,並包含了大量的音訊插件和聲音素材。與 Jam Packs 類似,MainStage 後續的版本也提供了更豐富的樂器和聲音內容,並且這些內容可能也能夠在較新版本的 GarageBand 中使用。

總而言之,GarageBand 提供了豐富的音訊循環資源,無論是內建的還是可擴充的,都能夠幫助使用者快速入門並進行音樂創作。隨著 GarageBand 的不斷發展,其內建的聲音庫已經非常龐大,足以滿足大多數使用者的需求。

第三方樂器與 Apple Loop 套件 (Third-Party Instruments and Apple Loop Packs)

GarageBand 的強大功能不僅限於其內建的音色和循環。使用者還可以透過安裝第三方 (Third-Party) 開發商提供的虛擬軟體樂器 (Virtual Software Instruments) 和 Apple Loops 套件 (Apple Loops Packs) 來進一步擴展其聲音庫。如今,許多公司都推出了專為 GarageBand 設計的商業或共享軟體樂器和循環素材,涵蓋了各種獨特的音色和音樂風格。

GarageBand 廣泛支援符合 Core Audio (音訊單元 - AU) 標準的第三方軟體合成器和效果器。這意味著使用者可以將自己喜愛的 AU 插件整合到 GarageBand 中使用,極大地豐富了聲音創作的可能性。然而,需要注意的是,GarageBand 在處理某些複雜的 AU 樂器時可能存在一些限制。例如,一些能夠響應多個 MIDI 通道 (MIDI Channels) 或 MIDI 連接埠 (MIDI Ports) 的音訊單元樂器,可能只能在第一個連接埠的第一個通道上被觸發。這表示一些包含多個獨立音軌並能回應不同 MIDI 通道的多音色樂器 (Multitimbral Instruments),例如 Native Instruments Kontakt 和 MOTU MachFive 等,可能無法在 GarageBand 中發揮其全部功能。使用者可能需要尋找專為 GarageBand 或更簡化的環境設計的第三方樂器,或者考慮使用更專業的 DAW 軟體如 Logic Pro,以獲得對這些複雜樂器的完整控制。

除了樂器之外,許多第三方供應商也提供可以在 GarageBand 中使用的額外音訊循環素材。這些循環通常具有特定的音樂風格或樂器組合,可以幫助使用者快速擴展其音樂創作的素材庫。

此外,GarageBand 也鼓勵使用者創作自己的聲音素材。使用者可以透過連接麥克風錄製人聲、原聲樂器或其他音源,也可以使用 GarageBand 內建的軟體樂器進行演奏並錄製成自訂的循環。對於吉他或其他硬體樂器,使用者可以透過音訊介面將其連接到 Mac 或 iOS 裝置,錄製獨特的音訊循環。這些自訂循環可以被保存並在未來的專案中重複使用。

值得一提的是,隨著 GarageBand 的不斷更新,其對第三方 AU 插件的支援也在逐步完善。建議使用者查閱最新版本的 GarageBand 的官方文檔或社群論壇,以了解最新的相容性資訊和使用技巧。

多軌原始檔範例 (Multi-track Source Examples)

GarageBand 的易用性吸引了一些知名音樂人分享他們的創作過程,這也為許多有抱負的音樂製作人提供了寶貴的學習機會。

2005 年,工業搖滾樂隊 九寸釘 (Nine Inch Nails) 的核心人物 Trent Reznor 慷慨地發布了歌曲 "The Hand That Feeds" 的原始多軌 GarageBand 檔案。此舉旨在讓公眾能夠深入了解他的音樂製作流程,並鼓勵潛在的 GarageBand 用戶嘗試重新混音這首歌曲。他甚至鼓勵大家與全世界分享他們個人化的混音版本,這在當時引起了很大的迴響。自那時起,Nine Inch Nails 又發布了更多 GarageBand 原始檔案,其他一些藝術家也紛紛效仿,將他們的 GarageBand 專案分享出來供公眾實驗和學習。

紐西蘭樂團 Evermore 也曾發布其歌曲 "Never Let You Go" 的 GarageBand 原始多軌檔案,讓樂迷得以一窺他們歌曲的製作細節。

Ben Folds 則發行了名為 "Stems & Seeds" 的特別版專輯,這是他 2008 年專輯《Way to Normal》的附加內容。《Stems & Seeds》包含《Way to Normal》的重製版本,以及一張額外的光碟,其中收錄了專輯中每首歌曲的 GarageBand 檔案,供樂迷進行重新混音和創意實驗。

這些多軌原始檔的發布,不僅展示了 GarageBand 作為一個實用音樂製作工具的能力,也為使用者提供了一個難得的機會,可以學習專業音樂人的製作技巧和編曲思路。

限制 (Limitations)

儘管 GarageBand 功能強大且易於使用,但作為一款入門級的 DAW,它相較於更專業的軟體(如 Logic Pro)仍然存在一些限制:

  • 缺乏 MIDI 輸出 (Lack of MIDI Output): 在較早的版本中,GarageBand 缺乏直接的 MIDI 輸出功能,這限制了使用者將在 GarageBand 中創作的 MIDI 序列直接發送到外部 MIDI 樂器或硬體合成器進行演奏或錄製。然而,在後續的更新中,GarageBand 已經加入了 MIDI 輸出的功能,使用者現在可以將 MIDI 資訊傳送到外部 MIDI 設備。
  • 有限的 MIDI 控制器支援 (Limited MIDI Controller Support): 早期版本對 MIDI 鍵盤上的旋鈕等控制器發送的訊息支援有限,主要只能識別即時的彎音 (Pitch Bend)、調製 (Modulation)、延音踏板 (Sustain) 和腳部控制器 (Foot Control) 的訊息。不過,自 GarageBand '08 以來,受 MIDI 旋鈕影響的其他參數可以稍後在音軌上進行自動化 (Automation) 控制。
  • 無法在歌曲中途改變拍號 (No Mid-Song Time Signature Changes): 儘管 GarageBand 軟體現在允許在節奏軌道上自動改變節奏 (Tempo),但它仍然不支援在歌曲的中間改變拍號 (Time Signature)。這對於需要複雜節奏結構的音樂創作可能會有所限制。
  • 音高和音程的限制 (Limitations on Pitch and Intervals): 除了彎音之外,GarageBand 主要限制於標準的 十二平均律 (12-Tone Equal Temperament) 的音高和音程,因此本身並不直接支援微分音音樂 (Microtonal Music) 或其他非標準音律。相比之下,Logic Pro 等專業軟體支援多種不同的調音系統。雖然 GarageBand 本身不支援不同的調音,但使用者可以在 GarageBand 中使用支援微調的 音訊單元 (Audio Units) 插件(例如使用 .scl 或 .tun 檔案或其他方法)來產生替代音調。
  • 早期版本的匯出限制 (Export Limitations in Earlier Versions): 在 GarageBand 10 之前,主要的匯出選項是將檔案儲存為 .band 專案檔案或匯出到 iTunes。當時沒有內建的 MIDI 匯出功能,但使用者可以手動將片段匯出為循環,然後再利用其他工具將其轉換為 MIDI 檔案。自 GarageBand 10 以來,匯出功能得到了顯著的提升,使用者可以將專案匯出為多種音訊格式(如 AAC、MP3 等),並且也加入了更便捷的 MIDI 匯出選項。

總體而言,儘管存在一些限制,GarageBand 仍然是一款功能強大且易於上手的音樂製作軟體,尤其適合初學者和業餘愛好者。隨著版本的更新,許多早期的限制也得到了逐步的解決和改進。


GarageBand for iOS

2011 年 3 月 2 日,Apple 正式宣布推出專為 iPad 設計的 GarageBand 版本,這標誌著行動音樂創作邁出了重要的一步。iOS 版本的 GarageBand 繼承了許多與 macOS 版本相似的核心功能,讓使用者能夠在 iPad、iPhone 和 iPod Touch 上隨時隨地進行音樂創作。

iOS 版 GarageBand 的主要特色之一是其直觀的螢幕樂器 (On-Screen Instruments),使用者可以直接在觸控螢幕上演奏各種樂器,包括:

  • 鍵盤 (Keyboard): 提供多種音色選擇,並支援和弦條等簡化演奏方式。
  • 鼓 (Drums): 包含觸控打擊的鼓組以及智慧鼓手 (Smart Drums) 功能,可以自動生成不同風格的鼓點。
  • 取樣器 (Sampler): 允許使用者錄製自己的聲音或匯入音訊檔案作為樂器的音源進行演奏。
  • 智慧樂器 (Smart Instruments): 這是一個特別為初學者設計的功能,使用者只需在螢幕上滑動或點擊,就能輕鬆演奏出聽起來很棒的樂器,例如智慧吉他、智慧貝斯和智慧鍵盤等。

如同 macOS 版本,iOS 版 GarageBand 也可以作為一個功能完善的多軌錄音室 (Multi-track Recording Studio),使用者可以錄製多個音軌的音訊,並為每個音軌添加各種效果器踏板 (Effects Pedals) 和吉他放大器 (Guitar Amps) 模擬效果,以及混響、延遲等常用的音訊效果。

在創作完成後,歌曲可以透過電子郵件輕鬆分享,也可以傳送到使用者的 iTunes 資料庫。此外,iOS 上的 GarageBand 專案可以匯入到 macOS 的 GarageBand 中進行進一步的編輯和細緻調整,這為行動端和桌面端的音樂創作提供了無縫的銜接。更方便的是,使用者在 iOS 平台上創建的樂器音色可以儲存到 Mac 上的軟體樂器庫中,方便在桌面端使用。然而,需要注意的是,在 macOS 版本中建立的專案無法直接在 iOS 版本中開啟。

最初,該應用程式相容於 iPhone 3GS 或更高版本、第三代 iPod Touch 或更高版本以及所有版本的 iPad,包括 iPad Mini。該應用程式包含了所有內建樂器和功能,最初在 Apple App Store 的售價為 6.99 美元。在 2017 年,Apple 將 iOS 版 GarageBand 改為免費提供給所有使用者,這大大降低了音樂創作的門檻,吸引了更多人加入到行動音樂創作的行列。

隨著 iOS 裝置的更新換代,GarageBand for iOS 的相容性也得到了擴展,現在幾乎支援所有較新的 iPhone、iPad 和 iPod Touch 型號。Apple 也持續為 iOS 版 GarageBand 增加新的功能和內容,使其成為一個功能日益強大的行動音樂創作平台。

樂器 (Instruments)

GarageBand for iOS 配備了琳瑯滿目的虛擬樂器,讓使用者能夠在行動裝置上演奏出各種不同的聲音。值得一提的是,除了鼓樂器和日本箏之外,所有其他樂器都提供將音符選擇限制在不同音階的功能,這對於初學者來說非常有幫助,可以避免演奏出不和諧的音符。

  1. 鍵盤 (Keyboard)

GarageBand 的鍵盤介面模擬了標準鋼琴鍵盤的佈局,並提供了多種鍵盤樂器的音色選擇,包括音色飽滿的大鋼琴 (Grand Piano)、清脆的電鋼琴 (Electric Piano)、各種風格的風琴 (Organs)、古典優雅的古鋼琴 (Clavinet)、充滿未來感的合成器主音 (Synth Leads)、柔和綿長的合成器音墊 (Synth Pads) 以及深沉有力的貝斯合成器 (Bass Synths)。此外,它還包含了許多不同的非鍵盤樂器音色,例如使用者可以使用鍵盤來演奏吉他 (Guitar)、貝斯 (Bass) 和弦樂 (Strings) 等樂器的聲音。

在 GarageBand 的 2.2 版本中,Apple 將其專業音樂製作軟體 Logic Pro 中備受讚譽的 Alchemy Synth 合成引擎也融入到了鍵盤樂器中。Alchemy Synth 提供了極其豐富的音色塑形能力,使用者可以創造出各種獨特而複雜的聲音。

GarageBand 的鍵盤介面還配備了幾個實用的附加功能,包括用於音高滑動的彎音輪 (Pitch Bend)、用於快速演奏音符序列的琶音器 (Arpeggiator),以及一個名為「自動播放 (Autoplay)」的功能,它可以為每種鍵盤樂器提供四種不同的預設節奏模式,使用者只需按下琴鍵即可演奏出豐富的音樂段落。許多鍵盤樂器音色都提供了可調節的參數,例如控制聲音出現速度的起音 (Attack)、控制聲音明亮度的截止頻率 (Cutoff) 和影響聲音共鳴感的共振 (Resonance)。

在 GarageBand 的 2.2 版本之前,還存在一個獨立的「智慧鍵盤 (Smart Keyboard)」樂器。它的排列方式與其他智慧樂器類似,允許使用者在有限的鍵盤樂器音色(鋼琴、電鋼琴、風琴、古鋼琴和四個可調節的合成器)上輕鬆演奏和弦。這個「智慧鍵盤」的功能已在 2.2 版本中整合到主鍵盤樂器中,並新增了一個名為「和弦條 (Chord Strips)」的功能,使用者可以透過這個介面,使用任何鍵盤樂器音色來演奏和弦。

  1. 鼓 (Drums)

GarageBand 中提供了三種不同的鼓樂器,以滿足不同的演奏和創作需求:

  • 觸控鼓 (Touch Drums): 這個樂器介面模擬了真實鼓組的佈局,預設包含了七個音色逼真的原聲鼓組 (Acoustic Drum Kits) 和十二個風格多樣的電子鼓組 (Electronic Drum Kits),其中包括適用於嘻哈音樂的鼓組、浩室音樂 (House) 的鼓組,以及使用了經典鼓機 Roland TR-808 和 909 音色的鼓組。電子鼓組的設定類似於傳統的鼓機,使用者可以自訂每個鼓的聲音,並將其儲存為獨立的鼓組。在後續的版本中,GarageBand 還加入了中國鼓組 (Chinese Kit),包含了如鑼等真實的中國傳統打擊樂器音色。
  • 智慧鼓 (Smart Drums): 這個樂器提供了一個更簡化的方式來創建鼓點。使用者可以在一個網格中拖動不同的鼓樂器圖示,以控制鼓聲的複雜度 (Complexity) 和音量 (Volume)。它包含了六種預設的鼓組類型,包括經典錄音室套件 (Classic Studio Kit)、現場搖滾套件 (Live Rock Kit)、復古套件 (Vintage Kit)、經典鼓機 (Classic Machine)、嘻哈鼓機 (Hip Hop Machine) 和家庭鼓機 (House Machine)。
  • 節拍音序器 (Beat Sequencer): 這個功能讓使用者可以透過在一個步進音序器中放置節拍來創建鼓點模式。GarageBand 提供了許多預設的節奏模式供使用者選擇,同時也允許使用者自訂模式的各個方面,例如每個音符的力度 (Velocity) 和機率 (Probability),創造出更具個性的節奏。
  1. 智慧吉他 (Smart Guitar)

GarageBand 包含了五種不同的吉他音色:一把溫暖的木吉他 (Acoustic Guitar)、三把音色各異的電吉他 (Electric Guitars) 和一把充滿力量的失真吉他 (Distortion Guitar)。除了原聲吉他外,每把電吉他都提供了兩個可選的音箱模擬器 (Amp Simulators),讓使用者可以調整吉他的音色。智慧吉他樂器設定了兩種不同的演奏模式。第一種模式類似於和弦條 (Chord Strips),使用者可以透過點擊不同的和弦條來演奏預設的和弦。第二種模式允許使用者單獨演奏和弦中的每個音符,或者按住琴弦的左側來產生悶音效果。智慧吉他同樣配備了「自動播放 (Autoplay)」功能,根據所選的吉他音色,提供四種不同的預設節奏型態供使用者選擇。

  1. 智慧貝斯 (Smart Bass)

智慧貝斯樂器的設定與智慧吉他類似,提供了四根弦的介面供使用者彈奏各種音符。然而,與智慧吉他不同的是,智慧貝斯模式下無法直接演奏和弦,它更專注於單音的貝斯線條演奏。GarageBand 提供了三把不同音色的電貝斯 (Electric Basses)、一把音色渾厚的原聲管弦樂貝斯 (Acoustic Orchestral Bass),以及四把可以自訂音色的合成貝斯 (Customizable Synth Basses)。與智慧鍵盤和智慧吉他一樣,智慧貝斯也配備了方便的「自動播放 (Autoplay)」功能,可以快速生成各種風格的貝斯線條。

  1. 智慧琴弦 (Smart Strings)

智慧弦樂 (Smart Strings) 是一個在 GarageBand 的 1.2 版本中新增的樂器,它模擬了一個由第一小提琴 (Violin I)、第二小提琴 (Violin II)、中提琴 (Viola)、大提琴 (Cello) 和低音提琴 (Bass) 組成的完整弦樂部分。這個樂器最特別的地方在於其直觀的演奏方式:使用者可以透過在螢幕上向上或向下滑動手指來演奏連奏 (Legato),輕輕點擊來演奏斷奏 (Staccato),而快速撥動則可以演奏出清脆的撥奏 (Pizzicato) 效果。智慧弦樂提供了高度的自訂性,包含了四種不同的弦樂演奏風格(每種風格都有其獨特的「自動播放」模式),並且允許使用者選擇想要演奏的樂器組合。例如,使用者可以選擇讓整個弦樂團演奏和弦,或者只讓小提琴演奏旋律音符,提供了豐富的音色變化和編曲可能性。

  1. 世界樂器 (World Instruments)

在 GarageBand 的 2.3 版本中,Apple 擴展了其樂器庫,加入了世界樂器 (World Instruments),讓使用者能夠演奏來自中國和日本的傳統樂器。目前可用的樂器包括:

  • 琵琶 (Pipa):一種中國傳統彈撥樂器,音色清脆明亮,富有表現力。
  • 二胡 (Erhu):一種中國傳統拉弦樂器,音色柔美而略帶憂傷。
  • 箏 (Koto):一種日本傳統的長型彈撥樂器,音色優雅而富有禪意。
  • 古箏 (Guzheng):一種中國傳統的大型彈撥樂器,音域寬廣,音色豐富。

這些世界樂器的加入,為使用者提供了探索不同文化音樂風格的機會,豐富了 GarageBand 的音樂創作可能性。

  1. 鼓手 (Drummer)

鼓手 (Drummer) 是在 GarageBand 的 2.1 版本中引入的一項創新功能。它是一個虛擬的鼓手,能夠根據使用者的設定自動創建逼真且富有音樂性的鼓點。GarageBand 提供了多種不同音樂流派的鼓手供使用者選擇,例如搖滾、流行、電子、R&B 等。每一位虛擬鼓手都擁有其獨特的鼓組配置,可以是原聲鼓、電子鼓或打擊樂器。使用者還可以高度自訂每個鼓手的演奏風格,包括從各種預設的節奏模式中進行選擇,調整鼓手演奏的鼓組部件(例如是否加入過多的過門),控制演奏的搖擺 (Swing) 程度,甚至讓鼓手的演奏跟隨另一條音軌的節奏,實現更緊密的音樂配合。鼓手功能極大地簡化了鼓點的創作過程,即使是不熟悉鼓樂編程的使用者也能輕鬆創建出專業水準的鼓點。

  1. 採樣器 (Sampler)

採樣器 (Sampler) 允許使用者匯入或直接錄製自己的聲音,然後將這些聲音作為樂器的音源,在鍵盤介面上進行演奏(它使用了與鍵盤樂器相同的介面)。一旦錄製或匯入了聲音,使用者就可以使用採樣器內建的各種工具對其進行修改,例如修剪 (Trim) 取樣的長度、反轉 (Reverse) 播放方向、設定循環 (Loop) 播放的片段,以及調整取樣的音高 (Tuning) 和音量包絡 (Volume Envelope),創造出獨特的音色。GarageBand 應用程式本身也內建了多種有趣的音效,例如狗叫聲、派對喇叭聲和歡呼聲等,可以直接在採樣器中使用,為音樂創作增添趣味性。採樣器為使用者提供了無限的聲音實驗空間,可以將任何聲音轉化為獨特的樂器。

  1. 錄音機 (Audio Recorder)

錄音機 (Audio Recorder) 功能是 GarageBand 中用於錄製和編輯音訊的標準工具。使用者可以透過 iOS 裝置的內建麥克風、連接耳機上的麥克風,或者使用音訊介面連接外部專業麥克風來錄製高品質的聲音。無論是錄製人聲、樂器原聲,或是環境音效,錄音機都能勝任。錄製完成後,使用者可以對錄製的音訊進行剪輯、調整音量,並應用多種內建的音訊效果 (Audio Effects),例如增強人聲清晰度的效果、調整音色的 EQ、增加空間感的混響等等。錄音機還配備了針對不同音源(如吉他、鋼琴或主唱)的各種預設 (Presets),每個預設都帶有可供使用者調整的參數,方便快速獲得理想的聲音效果。

  1. 擴大機 (Amp)

擴大機 (Amp) 功能主要是為吉他手和貝斯手設計的。使用者可以將他們的吉他或貝斯透過音訊介面插入 iOS 裝置,然後使用擴大機功能進行演奏和錄音。這個功能提供了多種經典和現代的擴大機模擬器 (Amp Simulators) 和效果器 (Effects),可以模擬出各種不同的音色,從乾淨清澈的音色到充滿失真的搖滾音色,應有盡有。使用者可以自訂擴大機的類型、音箱、以及各種效果器的參數,例如增益、音調、混響、延遲等等。值得一提的是,擴大機功能不僅限於處理吉他和貝斯的輸入,它也可以處理來自錄音機、內建的 Apple Loops 和匯入的音樂檔案的音訊,為聲音設計提供了更多的可能性。

  1. 外部應用程式 (External Apps)

GarageBand for iOS 具有良好的擴充性,可以與第三方音樂應用程式進行整合,主要透過以下兩種方式:

  • 音訊單元擴充功能 (Audio Unit Extensions): 這是 iOS 平台上的一種標準音訊插件格式。如果使用者安裝了支援 AU 擴充功能的第三方音樂應用程式(例如合成器、效果器等),可以直接在 GarageBand 內部將它們作為原生插件一樣進行播放和使用。這極大地擴展了 GarageBand 的音色庫和效果選擇。
  • 跨應用程式音訊 (Inter-App Audio): 這項功能允許使用者將另一個音樂應用程式中產生的音訊錄製到 GarageBand 中。例如,使用者可以在一個專門的合成器應用程式中演奏一段旋律,然後將其音訊輸出直接錄製到 GarageBand 的音軌上,實現不同應用程式之間的音訊流動。
  1. 聲音庫 (Sound Library)

聲音庫 (Sound Library) 是一個重要的擴充功能,它在 GarageBand 的 2.3.1 版本中,於 2017 年 11 月被加入。透過聲音庫,使用者可以直接在 GarageBand 應用程式內下載 Apple 1 官方發布的額外免費樂器、鼓手和音訊循環包。這些聲音包會隨著時間的推移不斷更新和增加,涵蓋了各種音樂風格和樂器種類,例如傳統樂器、現代合成器、打擊樂等等。聲音庫的加入,使得使用者無需離開 GarageBand 應用程式,就能輕鬆獲取更多高品質的聲音素材,極大地豐富了音樂創作的可能性。


可用性 (Availability)

在 Apple 的 Mac App Store 於 2011 年推出之前,GarageBand 僅作為 iLife 軟體套件的一部分提供給 Mac 用戶。iLife 是一套由 Apple 開發的應用程式,旨在簡化數位內容的創建和組織,其中還包括 iPhoto(後來的 Photos)、iMovie、iDVD(已停產)和 iWeb(已停產)。購買新的 Mac 電腦時,通常也會預先安裝 iLife 套件,其中就包含了 GarageBand。

2011 年 1 月 6 日,隨著 Mac App Store 的正式上線,GarageBand 開始與 iPhoto 和 iMovie 一起在該平台上獨立上架。這一舉措極大地擴展了 GarageBand 的用戶群,使得更多 Mac 用戶可以方便地下載和使用這款音樂製作軟體,即使他們沒有購買包含 iLife 的新電腦。

此外,如同我們之前討論過的,GarageBand 也於 2011 年推出了 iOS 版本,適用於 iPad、iPhone 和 iPod Touch 等裝置。最初需要付費購買,但在 2017 年改為免費提供,進一步擴大了其在行動平台上的普及度。

總而言之,GarageBand 現在可以透過 Mac App Store 和 iOS App Store 免費下載,讓更多 Apple 用戶能夠輕鬆體驗音樂創作的樂趣。


結論 (Conclusion)

總而言之,GarageBand 是一款由 Apple 開發的卓越音樂創作軟體,它以其簡潔直觀的使用者介面和強大的功能,贏得了全球無數音樂愛好者和播客創作者的青睞。無論您是音樂製作的初學者,還是希望在行動裝置上捕捉靈感的資深音樂人,GarageBand 都提供了一個觸手可及的完整音樂工作室。

從豐富多樣的虛擬樂器和預製音訊循環,到精密的錄音和 MIDI 編輯功能,再到貼心的音樂課程和對第三方插件的良好支援,GarageBand 幾乎涵蓋了音樂創作的各個方面。它在 macOS 和 iOS 平台上的免費提供,更是大大降低了音樂創作的門檻,讓更多人能夠輕鬆地踏上音樂之旅。

GarageBand 不僅僅是一個軟體,它更是一個激發創意、實現音樂夢想的工具。無論您是想記錄下腦海中的旋律,製作一首完整的歌曲,還是錄製一段有趣的播客節目,GarageBand 都能幫助您將想法轉化為現實。現在就打開您的 Mac、iPad 或 iPhone,探索 GarageBand 的無限可能,釋放您的音樂潛能吧!

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